«Волигамси» — это псевдоним художника. Его настоящую фамилию вы узнаете, прочитав это слово наоборот. Ринат родился в башкирском поселке Ермолаево в 1968 году. Буквально с раннего детства он был одержим рисованием. Художник вспоминает, как, стоя под столом, увлеченно разрисовывал его днище.
Поселок, в котором рос Ринат, был совсем небольшим, и художественной школы в нем не было. В школьном возрасте Волигамси рисовал тайно, притворяясь, что делает домашнее задание, поскольку родители не поощряли столь несерьезное увлечение сына.
В 13 лет Ринат утвердился в своем желании заниматься искусством, и родители выписали ему журнал «Юный художник», который в буквальном смысле стал его первым учебником по искусству. Под одной из красочных репродукций в журнале, выполненных на холсте маслом, стояла подпись школьника. Ринат неистово захотел нарисовать так же, как его сверстник. «Что такое масляные краски, я еще не знал, а акварельная краска безжалостно расплывалась по куску простыни, натянутому бельевыми прищепками на проволочный каркас», — вспоминает художник. По его словам, «первая работа принесла разочарование», но он не унывал, и «ближайшая поездка с родителями в Уфу принесла коробочку масляных красок и кисти». О том, что краски надо разбавлять и что их можно смешивать, начинающий художник еще не подозревал. Написанная им картина была по-прежнему далека от журнальной. Естественным образом кисти после использования засохли — тогда Ринат сделал кисточку самостоятельно, из кончика хвоста доверчивой соседской кошки. Впоследствии он стал делать кисти из собственных волос, что практикует большинство юных художников. Художник говорит, что к окончанию школы вся комната была завешана и завалена холстами и акварелями.
В 1984 году Волигамси поступил на архитектурное отделение Уфимского нефтяного института. Закончив его, параллельно с работой архитектора занимался живописью и принимал участие в выставках. В середине 90-х художник жил в городе Златоусте, где несколько лет трудился над знаменитой златоустовской гравюрой на стали, за что был удостоен Государственной премии России.
Владея специальностями архитектора и художника по металлу, легко уйти от нестабильной стези живописца, но художник нашел в себе силы отказаться от всего, оставив лишь то, чем ему действительно хотелось заниматься. В начале 2000-х художник стал популярным в интернете. Его ироничные картинки из «Неофициального альбома», рассказывающего о вымышленной биографии братьев-близнецов Ульяновых, стали узнаваемы по всему миру.
Работы Волигамси обрели ироническую и одновременно философскую осмысленность, а также ставшую его фирменной ретрофотореалистическую манеру. Творческий путь Волигамси сложен, полон кризисов и переосмыслений, поскольку художник неизменно ставит перед собой сверхзадачу — выявлять самое сложное и глубокое. И его работы одновременны интересно и понятны зрителю — благодаря тому, что Волигамси выражает себя сверхточным живописным языком.
Избранные персональные выставки:
2001- Персональная выставка в ЦДХ. Москва
2002 - Персональная выставка в галерее *Amadeus Art* Лондон
2007 - Персональная выставка «Люди. Разговоры. Мухи» ЦДХ Москва
2008 - Персональная выставка «Неофициальный альбом» МЗ СХ. Уфа
2008 - Персональная выставка в "Ravenscourt Galleries". Москва
2011 - Персональная выставка «Неофициальный альбом» в галерее Green Art. Пермь 2011
2011 - Персональная выставка «The Conditions Of Winter».галерея Эрарта, Лондон 2011
2013 - Персональная выставка «Снег», галерея «11.12» Москва
2014 - Персональная выставка «Snow», галерея «11.12» Сингапур 2014
Избранные групповые выставки:
2004 - London Art Fair, Лондон
2004 - Аrt London, Лондон
2004 - Осенний салон, Париж
2005 - London Art Fair, Лондон
2006 - Art Miami, Маями
2006 – Арт-Москва, Москва
2007 - «Флаг тебе в руки! 2», галерея «Квадрат», Омск
2007 – Арт-Москва, Москва
2007 - Новосибирская биеннале графики, Новосибирск
2008 - «Тунгусское вещество» Музейный центр, Красноярск
2009 - Арт Москва, Москва
2010 - «После беды» Музейный центр. Красноярск
2011 - Международный проект «THE FACE. Эволюция портрета в фотографии»
Новосибирск, Красноярск, Екатеринбург, Омск, Челябинск, Санкт-Петербург, Париж, Токио
2011 - Белые ночи в Перми (Культурный альянс) арт резиденция, Пермь
2011 - 9-я Красноярская музейная биеннале, Красноярск
2011 – Арт-Москва 2011, галерея GREEN ART, Москва
2011 - 4-я Московская Биеннале современного искусства «Искусство против географии». Винзавод, Москва
2012 - «Личная история» коллекция Олега Усачева. Музей им. М.А.Врубеля, Омск
2012 - Арт-Москва, галерея «11.12», Москва
2012 - Белые ночи в Перми (Культурный альянс), Пермь
2012 - Art Stage Singapore, галерея «11.12», Сингапур
2013 - West Palm Beach, Farms, Florida, галерея «Эрарта», Флорида
2013 - Art Paris, галерея «Эрарта», Париж
2013 - «Рождённые летать и ползать» Государственный Русский Музей, Санкт-Петербург
2013 - «Искусство против географии», Пермь
2013 - Scope Basel, галерея «11.12», Базель
2013 - Art China, галерея «11.12», Шанхай
2013 – Scope Miami Beach, галерея «11.12», Маями
2013 – Арт-Москва, галерея «11.12», Москва
2014 - Art Stage Singapore, галерея «11.12», Сингапур
2014 - «К полёту готов!» Московский музей современного искусства, Москва
2014 - Scope Basel 2014. галерея «11.12», Базель
2014 - Выставка номинантов премии Кандинского 2014.Ударник, Москва
2015 – «Большой Урал» в рамках 3-й Индустриальной биеннале. Ural Vision Gallery, Екатеринбург.
Работы находятся:
Государственный Русский музей г. СПБ
Московский музей современного искусства г. Москва
Музей современного искусства «Эрарта» г. СПБ
Художественный музей имени М.А.Врубеля г. Омск
Красноярский музейный центр г. Красноярск
Государственный музейно-выставочный центр РОСФОТО г. СПБ
Фонд В. Смирнова и К.Сорокина г. Москва
White Rabbit Collection. Sydney
Fondation Frances. Senlis
